Les concerts du soir

Guinguette, assiette bacchanales, vins AOC Terrasses du Larzac, produits issus du circuit court.

Mercredi 6 août

à partir de 20h30- Place du village:

Mise en bouche acrobatique et poétique XYLO FOCUS
KARPATT en concert / Chanson française festive

Accès libre, participation au chapeau

A partir de 20h30 Concert – coussin dans le Parc des Courtinals
Ouverture du site à 19h30
Tarif unique: 15€

XYLO FOCUS

Cirque des bois – Compagnie Les Boulons en Papillon
Jenni Kallo – Metteuse en scène :
Isabelle Buyse – tissu aérien, danse aérienne, voix
Pascal Lenormand – accordéon, voix, instruments
Antoine Fressynet – installations, percussion,acrobaties aériennes
Le cirque des bois, c’est un chapiteau à imaginer.
Pas besoin de toile : des dolomites, trois arbres et quelques cordes.
Ça se passe en plein jour et en plein cirque. Trois personnages en
quête de hauteur qui se balancent ou s’en balancent.
L’envers du funambule, l’accordéon fusée au décollage et le tango de la femme dragon. La vie est folle au coeur du cirque.
Ça s’appelle Xylo Focus, c’est interdit aux tronçonneuses et aux marteaux piqueurs, c’est du cirque des bois et des rochers, sans fraise et sans filet.

KARPATT EN CONCERT

Participation au chapeau

Frédéric Rollat – auteur, compositeur, interprète, guitariste
Hervé Jegousso – contrebassiste
Gaétan Lerat – guitariste
Leur musique métissée, leur gouaille et leur humour suscitent un enthousiasme et une énergie jamais démentis.

Karpatt a été le 1er groupe programmé au festival de Mourèze en 2004.

L’esprit du groupe KARPATT tel qu’il est aujourd’hui prend forme dès 1995. Fred joue alors du Brel et du Brassens dans les bars parisiens lorsqu’il rencontre en 1998 Yan, chanteur de “Yan et les Abeilles“ qui lui demande de le rejoindre. S’en suivent 2 ans de tournées dans des cafés-concerts parisiens.
Yan meurt subitement et Fred décide de continuer de chanter cette fois ci ses propres chansons, accompagné de son frère Olive et d’un copain d’enfance Juju.
En 2000, Gets les rejoints. Le quartet encore amateur sort son premier album distribué “A l’ombre du ficus “ en 2002, mais le groupe se disloque et seul reste Fred et Gets.
C’est là qu’ils rencontrent Hervé qui monte dans le train en route pour ne plus en redescendre.
Tout s’enchaîne par la suite et en 2004 le trio sort son 2ème album « Dans le caillou » vendu à 20 000 exemplaires. Ils croisent alors la route de Mano Solo qui deviendra un fidèle complice et les invitera en tournée pour assurer ses premières parties.
En 2011, KARPATT est de retour avec un 5ème album « Sur le quai ». Le trio est revenu à ses origines avec des chansons énergiques tendres ou drôles. Le son est acoustique mais le propos hautement énergétique avec des histoires anodines, une joie de vivre qui transpire (Tout va bien… »Profitons-en demain on est sûr de rien… »), des coups de gueule, souvenirs d’enfances ou amitié perdue…
Les musiques toujours aussi variées, de l’acoustique, voire intimiste jusqu’aux saturations ethniques, tribales de guitares.

 

Jeudi 7 août

A partir de 20h30 – Concert-coussin dans le Parc des Courtinals
Ouverture du site à 19h30

XYLO FOCUS – spectacle acrobatique
MANU GALURE en solo
ARTHUR H & DAVID WALTERS en duo

Tarif unique : 15 euros

MANU GALURE EN SOLO

Sourire ravageur, instrumentiste multicarte déjà rôdé à la scène,
Manu Galure, est aussi à l’aise en piano solo qu’à la contrebasse
avec son groupe Les Ptits T’hommes.
Provocateur rigolard ou poète expressionniste inspiré,
Manu enfile les costumes, les styles avec une aisance et une
jubilation rares, qu’il partage sans compter.
Les racines plongées profondément aux origines de la chanson,
il s’en nourrit pour faire éclore les fleurs vénéneuses qu’il nous sert
avec désinvolture, bousculant des codes assez maîtrisés pour qu’on
sente à la fois chez lui le respect et l’impertinence.
Les textes sont toujours aussi soignés, on y croise tour à tour des
cabarets grimaçants, les trois petits cochons, des loups-garous dans
les ruelles de Berlin, des cow-boys, des indiens …
Descendant direct de Juliette (qui signe la direction artistique de son dernier disque, Vacarme, paru en 2010), Manu Galure est avant tout une tornade sur scène : électrique, drôle, libre et fou !

ARTHUR H & DAVID WALTERS EN DUO

Une soirée exceptionnelle !

Plus de vingt ans qu’ Arthur H trimballe sa voix grave et son univers chaleureux de jazz, de blues ou d’accents latinos sur les scènes du monde entier. Inspiré autant par Tom Waits que Portishead, grand admirateur de Serge Gainsbourg, artiste singulier pour mélomanes exigeants, Arthur H marque la chanson française de son sceau tout particulier. Artiste singulier pour mélomanes exigeants, Arthur H est l’un des compositeurs les plus respectés de l’hexagone.
Après un nouvel album « Baba Love » et une tournée marathon, c’est au piano et en duo avec le magnifique David Walters qu’il se produit aux Courtinals pour un concert exceptionnel.
Un moment rare et précieux en grande complicité amicale et musicale avec David Walters qui a été accueilli l’année dernière sur cette même scène. Multi-instrumentiste génial, on le compare souvent à Ben Harper ou à Keziah Jones pour la sensualité et l’élégance qui se dégage de ses compositions.
Il sera au côté d’un Arthur H toujours à la recherche du partage et des expériences uniques.
David Walters, c’est aussi un personnage qui crève la scène, tout comme son compère Arthur. Des caractères généreux et ouverts au monde et à ses contemporains.
Arthur H et david Walters sont accueillis en résidence par le festival de Mourèze.
L’association met à disposition des artistes pour des répétitions un local, elle les loge et les nourrit.

Vendredi 8 août -

Parc des Courtinals
A partir de 20h30 – Concert-coussin dans le Parc des Courtinals
Ouverture du site à 19h30

ORLANDO TRIO
DENIS PEAN (de LO’JO) et LA TRIBU DES FEMMES

Tarif plein : 12 euros / Tarif réduit : 10 euros

A partir de 20h30 Concert – coussin dans le Parc des Courtinals
Ouverture du site à 19h30
Tarif plein : 12 euros / Tarif réduit : 10 euros

ORLANDO TRIO
KING KONG POWER

Les filles sages vont au ciel, les autres où elles veulent !
Orlando est un trio où chaque sexe est représenté : homme, femme et le troisième. Tous musiciens, tous chanteurs, tout se mélange.
Orlando dresse un chapiteau de l’étrange et lâche des chansons qui volent où elles veulent, ballons relancés par l’un ou l’autre des protagonistes de ce cabaret très free, intriguant et décapant.
Orlando est l’inventeur de la chanson hybride, qui fait le planeur ou qui fait rugir le moteur.
Lauréat 1er Prix Tremplin Francophone « Le Mans Cité Chanson » 2014.
Aïda Sanchez – chant, piano
Christelle Boizanté – chant, clavier, percussions
Frédéric Marchand – chant, accordéon, piano, yukulélé
Aïda Sanchez, Christelle Boizanté, Frédéric Marchand, Nathalie Vinot – paroles et musique

http://orlandotrio.com

Photo Guy Terache

DENIS PEAN (DE LO’JO) ET LA TRIBU DES FEMMES

Denis Péan chanteur de Lo’jo réunit exceptionnellement, pour la 2ème fois, à l’occasion du festival de Mourèze 7 chanteuses/musiciennes, la Tribu des Femmes. Un concert metissé et riche des multiplent horizons de ces femmes magnifiques.
De Lo’Jo à Titi Zaro, en passant par l’île de la Réunion, les bords de Loire ou la pampa argentine de las Hermanas Caronni, il n’y aurai qu’un pas franchi alègrement sur la scène. C’est un concert fait de rencontres, de complicités de talents, de sons venus ausssi d’autres continents. Un concert joyeux, poétique avec des belles présences. Denis Pean et la Tribu des Femmes se font plaisir avec ces retrouvailles, c’est très contagieux !
Et comme Denis Pean le dit si bien...La Tribu sera réunie pour des transes chorales, les cordes seront endimanchées de valses dévêtues au diapason d’ un orchestre sans sextant.
Au festin des musiques on croisera le feu de milonga aux poésies brodées à la manche de l’ automne, des brocarts de phonèmes au sang de maloya. Les migrations soniques au rendez-vous de milliards d’éventails et des origamis d’oiseaux feront danser une solitude au souffle du trombone et des tambours battus…
Waouh, et si les dolomites entraient en transe….
Nadia et Yamina Nid el Mourid de Lo’jo – chants, percussions, kamel’n'goni, saxophone
Gianna et Laura Caronni de Las Hermanas Caronni – chants, violoncelle, violon, clarinettes Oriane Lacaille et Coline Linder de Titi Zaro – chants, percussions, violon, yukulélé, guitare
Elisabeth Hérault – saxophone, trombone
Denis Péan – chant, piano, mélodica

Denis Pean et la tribu des femmes sont accueillis en résidence par le festival de Mourèze.
L’association met à disposition des artistes pour des répétitions un local, elle les loge et les nourrit.

Las hermanas Caronni – Jumelles, complices et joueuses, Gianna et Laura Caronni creusent leur sillon, continuent de se jouer des idées reçues sur la musique argentine et viennent de sortir un deuxième album à la grâce déconcertante.
Titi Zaro – Gorgones à tresses rouillées – A demi soeurs siamoises – Sorcières sourcilleuses à dentelles sonores…
Titi Zaro est né de la rencontre de deux chanteuses multi-instrumentistes lo-rs d’un concert de LO’JO à Paris en 2006. Ce duo séduit par sa douceur et sa force. Entre chanson à texte et blues réunionnais, elles composent à la recherche de cette couleur qui leur est propre. Leurs racines s’emmêlent, leurs deux cultures parlent du besoin de voyager par les mots et la musique.
Yamina et Nadia El Mourid et Denis Pean, leader du groupe angevin Lo’Jo, nous embarque dans des voyages iconoclastes dont ils cultivent le secret depuis plus de trente ans. Une musique si colorée et projetée à travers un kaléidoscope de mots profonds, fugitifs et gracieux, extraordinairement poétiques, que Denis Péan, tour à tour conteur et prophète, récite ou chante de sa voix pénétrante. S’y greffe la langue inventée par les deux soeurs berbères du clan, Yamina et Nadia avec leurs voix encanteresses et leurs instruments venus d’ailleurs. Lo’Jo met en sons le rêve et le mystère. Le groupe avit été accueilli en 2009 au Festival de Mourèze. C’est en trio qu’ils partagent cette soirée avec la Tribu.Photo Alain Lardeux Dessin Coline Linder,

Samedi 9 août

A partir de 20h30 – Concert-coussin dans le Parc des Courtinals
Ouverture du site à 19h30

MISS WHITE & THE DRUNKEN PIANO
MATHIS HAUG en duo

Tarif plein : 12 euros / Tarif réduit : 10 euros

A partir de 20h30 Concert – coussin dans le Parc des Courtinals
Ouverture du site à 19h30
Tarif Plein : 12 euros
Tarif réduit : 10 euros

MISS WHITE AND THE DRUNKEN PIANO

Marieke Huysmans-Berthou – voix, piano
David Laurent – batterie, beat-box
Martin Marat-Lini – basse, saxophone, beat-box
Depuis septembre 2008, Marieke, Martin et David rassemblent leurs influences musicales pour créer le répertoire original de Miss White & the Drunken Piano. Du piano classique aux sonorités urbaines du Beat Box, des gouttes de jazz et le phrasé du Hip Hop… Les trois musiciens revendiquent le brassage des esthétiques musicales qu’ils mettent en scène dans leur univers de Piano Bar Hip Hop.
Enchaînant les tours de chant (pas moins de 150 concerts pour leur première tournée), faisant tâter de ses ambiances tantôt frauduleuses tantôt envoûtantes, mais toujours punchy et swingant.
Miss White and the Drunken Piano alterne rap goguenard et chant soulful, moments de tendresse alanguie sur un canapé en velours et mandales dans les incisives, immédiateté pop et précision du jazz à papa.
On applaudit des deux mains le ballottement façon douche écossaise que Mademoiselle Blanche et son piano Ivre nous délivre depuis bientôt quatre ans.
MW&DP ont fait du chemin depuis la sortie de leur premier album éponyme et leur passage au festival de Mourèze en 2010 : ils reviennent plus ivres de musique que jamais. On embarque vers l’énergie sans oublier la grâce avec ce délicat mélange dans la simplicité et l’authenticité avec cette chanteuse en robe blanche acoquinée à un piano ivre, la voix, salée de jazz, transporte…. Le groove énergique du trio, emporte.
MATHIS HAUG EN DUO

Mathis Haug publie un second album sous son nom et propose un folk-blues contemporain de grande classe qui n’est pas sans rappeler Ben Harper ou Moriarty. Mais toute comparaison paraitra futile tant Mathis possède un univers musical qui lui est propre. Le dépouillement voulu des arrangements porte au premier plan une voix au grain atypique qui vous transperce l’âme et le coeur dès la première écoute.
Après le récent succès de son groupe Mathis and The Mathematiks, Mathis Haug publie un premier album sous son nom et propose un folk-blues contemporain de grande classe. Le dépouillement voulu des arrangements de « Playing my Dues » porte au premier plan une voix au grain atypique posée sur des guitares acoustiques aériennes, de douces envolées de slide, des contrebasses épurées et des rythmiques légères comme des papillons. Un bijou… !
Ce musicien franco-allemand nourri au blues américain nous offre dans son dernier album Distance une vraie pépite musicale. 11 titres mélangeant l’espoir, l’amour à travers des histoires simples ainsi qu’une reprise originale de Prince Sing of the times.Mathis Haug installe un paysage doux et mélodieux avec une voix grave. Voix puissante, chaude et éraillée, excellent jeu de guitare, show irrésistible fait de soul, de folk et de blues…
Sud Ouest

Guinguette, assiette bacchanales, vins AOC Terrasses du Larzac, produits issus du circuit court.

 

 

 

 

Festival 2013:

 Mercredi 7 août

Cinq à Sète

Les premières notes du festival sont festives, réjouissantes et conviviales, le festival démarre en fanfare !

Autour de l’incontournable trompettiste sétois Franky, connu comme le loup blanc de toutes les penas, cinq musiciens professionnels se sont réunis pour ce combo festif en déambulation, du cœur du cirque au Parc des Courtinals, en passant par les petites rues si charmantes du village.

A 20h : Concert-coussin au Parc des Courtinals

Charles Pasi

Quartet blues, soul, rock

En 1ère partie : Hobo Blues

Tarif plein : 10 euros / Tarif réduit : 7 euros / chacun apporte son coussin

 

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Charles Pasi

Franco-italien de souche, Charles Pasi, a une voix soul comme on les aime ! Il joue et chante le blues comme s’il en était un héritier direct, inspiré des profondeurs du Mississipi.

Il a réalisé son premier album Uncaged  en mars 2011, un disque blues bien sûr, jazz, soul, rock, fusion, ballade et un tantinet pop. Ses textes, souvent sombres, contrastent avec des mélodies multicolores. Ce beau gosse aux yeux ravageurs a un sacré talent et ça commence à se savoir… Au point que le saxophoniste mythique Archie Shepp participe à deux titres de son album.

Chanteur, compositeur, guitariste et harmoniciste, la voix éraillée et l’harmonica virevoltant, il offre un blues-rock  moderne, inventif, inspiré et maîtrisé, dans la tradition des plus grands avec une fraîcheur et une jeunesse bienvenues dans la chaleur de l’été.

Révélation Blues, finaliste au Memphis World Blues Challenge (USA), la relève blues en France est assurée !

 

http://fr.myspace.com/charlespasi

Hobo Blues

Bienvenue dans l’univers musical de Hobo Blues !

Dès les premières mesures, « ça sent la poussière ».

Leur set survitaminé à la note bleue vous emmène du roots dépouillé au shuffle saturé.

Delta blues, Ragtime, Blues rock, les rythmes de guitare d’Antoine Chuecos s’enchainent, l’énergie de

la voix chaude et percutante de Marine Chuecos est palpable, la complicité et l’aura du duo est sans faille.

Multi-instumentistes – percussions maison, harmonica, washboard, dobro…- Ils puisent leur inspiration dans l’univers du rock, du hard rock, du funky, du country-blues, du ragtime …

Détonants, créatifs, complices et amoureux, ils multiplient leurs talents afin d’interpréter un répertoire explosif et original qui aborde le blues sous de multiples facettes.

Plusieurs fois primés sur des tremplins et concours, ils assurent des premières parties de festivals nationaux et européens. De festivals en pubs, de bars en salles, infatigables, ils arpentent routes et chemins, villes et campagnes avec leurs instruments pour distiller leur blues sans concession.

Le voyage qu’ils proposent au travers de leurs compositions est novateur, moderne et réjouissant.

Hobo Blues a remporté le prix Electro-Acoustique au Festival Blues sur Seine et le prix Spécial du Cahors Blues Festival.

www.hoboblues.fr

 

                                                                                                                      Jeudi 8 août

 

Asuelh

Musique occitane revisitée et compositions.

Ils avaient émerveillé le public lors du P’tit Dej musical en 2010,

Ils reviennent souffler un vent de fraicheur en cette fin de journée d’été. Une mise de bouche de haut vol pour la suite de la soirée.

Rdv place du village. Accès libre.

A 20h : Concert-coussin au Parc des Courtinals

Alexis HK

En duo – chanson française

En 1ère partie : Scotch et Sofa

Tarif plein : 10 euros / Tarif réduit : 7 euros / chacun apporte son coussin

 

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En 1ère partie Scotch et Sofa

Chloé Monin chant

Romain Preuss basse

Voilà de la chanson française qui fait de belles  épousailles entre textes tout en finesse et mélodies entêtantes qui étreignent dès les premières mesures.  Chloé Monin  (Sofa) et Romain Preuss (Scotch) sont les alchimistes de cette réussite.

La voix de Sofa, sensuelle et délicate, s’en remet avec assurance et mélopée aux rythmes de Scotch,  beat-box, guitare/basse que de grandissantes envolées soulèvent et portent aux confins de l’évasion sonore. Un bain planant aux multiples facettes …

Issue d’une famille de mélomanes, Chloé Monin alias Sofa, étudie la musicologie à l’université avant de s’inscrire au Jam, l’école de jazz de Montpellier. Romain Preuss se passionne très tôt pour le jazz : musicien autodidacte. Après un passage par l’Angleterre, il débute les cours de musique au Jam à Montpellier.

Le projet Scotch & Sofa démarre en 2005. Le groupe se produit sur les scènes françaises, notamment lors des Francofolies de La Rochelle en 2007. En avril 2012, ils font paraître leur premier album Par Petits Bouts, dans lequel collaborent les musiciens Ours et Oxmo Puccino.

Le groupe est finaliste du Prix Moustaki 2013.

http://www.scotchsofa.com/

Alexis HK

 

 

L’auteur compositeur Alexis HK creuse un sillon à part dans la chanson française depuis déjà 15 ans.

Et comment ne pas sentir chez lui le bonheur du partage, la jubilation à tourner les chansons pour qu’elles nous touchent avec autant de douceur hilare que d’exigence éthique

Sous le rire, on perçoit un regard très aigu sur notre époque. Et l’on sent bien que cette colère contre la violence sociale et cette tendresse pour les destins ébréchés est la vérité d’Alexis HK. « J’ai appris à être en conformité avec ce que je suis quand j’écris des chansons. Pas de mystification, pas d’entourloupe. » Aujourd’hui, c’est rare…

Les chansons sont denses, digestes, vives, ne s’appesantissent pas en digressions et en mises en scène. On y voit surgir notre quotidien dans des couleurs de tableaux de maître, dans des formes tracées par un enlumineur fauviste…

Dans Le Dernier Présent, son dernier album,Alexis HK parle de la fin des temps. Triste ? Au contraire ! Il promet « Chaque instant comme dernier présent/Quand je sens la peur/De l’heure de s’enfuir ».

Une leçon de vie joyeuse et de sérénité souriante…

Alexis HK connait bien Mourèze. Nous l’avions programmé en 2007, il était évident que le Parc des Courtinals est un écrin de rêve pour cet homme bourré de talent et amoureux des dolomites…et du festival !

 

http://www.alexishk.com/

 

Vendredi 9 août

 

A 20h : Concert-coussin au Parc des Courtinals

David Walters

Musique afro, electro, pop et hip hop

En 1ère partie :Ti Kolibri

Tarif plein : 10 euros / Tarif réduit : 7 euros / chacun apporte son coussin

 

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En 1ère partie :Ti Kolibri

Nella NEMORIN chant, auteur compositeur

David BURGUERA guitare, compos, arrangements

Julien PATRAC guitare flamenca

Christophe MACHET basse

Vincent LOISON percussions

 

« Yé cric ! Yé crac !

C’est l’histoire d’une chanteuse qui fit la rencontre d’un guitariste en pays Martinique en 2007…
C’est lors d’une manifestation Slam que Nella invite David, guitariste, à l’accompagner sur un de ses textes. S’ensuit rapidement un travail autour de quelques chansons de Nella, puis de nouvelles compositions voient le jour grâce à la complicité des deux protagonistes.

A l’origine, il s’agissait d’un duo acoustique, guitare voix. Nella et David se produisent en showcase et présentent le morceau Ti Doudou lors du Chant des Sirènes en 2008 à l’Atrium de Fort-de-France.

Un an plus tard, ils s’installent dans l’arrière-pays héraultais à coté de Clermont l’Hérault où ils tissent des liens avec des musiciens locaux. Le duo présente alors ses compositions lors du Off du Festival des Voix de la Méditerranée à Lodève en 2010 et 2011 et fait diverses apparitions sur de petites scènes l’été, entre 2010 et 2012.

C’est à l’occasion du festival Ceyras Music’Arts Kréyol, organisé par l’association AMASSOC’ en 2012, que David et Nella décident de se faire accompagner par d’autres musiciens et créent le concept Ti Kolibri, métissage né d’influences musicales créoles, world, jazz.

Une invitation au voyage…

David Walters

Multi-instrumentiste, DJ, compositeur mais surtout mélomane, David Walters défie les conventions.
Petit-fils de Caribéens, né d’une mère anglaise, cet ancien sportif de haut niveau, ce jeune auteur, compositeur, interprète et producteur a donné naissance à un étonnant répertoire empreint de beats électroniques et de folk acoustique sous influences afrocaribéennes.

Il a joué pour ou auprès des meilleurs, de Jamiroquaï à Lenny Kravitz en passant par M, Arthur H et Tracy Chapman. Précédemment, il avait déjà été remarqué comme DJ en ouverture des concerts de David Bowie, des Négresses vertes ou de Dupain. Remixeur pour Dupain, Zuco 103 ou Gotan Project, il produit aussi deux titres sur le premier album de la chanteuse brésilienne Cibelle. Aujourd’hui il nous fait découvrir le monde au travers d’un sens trop souvent négligé : l’ouïe. La musique n’est en fait qu’un prétexte pour aller à la rencontre de peuples et de cultures qui partagent ce langage universel.
David Walters, c’est aussi un personnage qui crève la scène. Un caractère généreux et ouvert au monde et à ses contemporains. C’est en cela qu’il s’inscrit parfaitement dans le cadre sublime du cirque de Mourèze.

Avec son groove organique, ses sonorités élastiques et éclectiques, David Walters, homme Caraïbe adoubé par Marseille, s’est constitué un public captif en confirmant sur disque son naturel punch scénique. Plus une rare culture musicale, acquise en des années de Dj’ing, des relookings de remixeur et l’aventure bordelaise du collectif électro hip hop Zimpala. Dans la famille des Bobby McFerrin, Keziah Jones et autres Ben Harper, voici David Walters. Seul sur scène, entouré de ses machines, percussions, cristal Baschet et guitare, cet homme-orchestre réveille le voyageur qui sommeille en nous.

Waouh !

www.davidwalters.fr/

Samedi 10 août

A partir de 20hConcert sur la place du village

Aywa

 

Accès libre

Participation au chapeau pour les musiciens

Buvette et restauration issues du circuit local

Assiette Bacchanales, crêpes maison…

Vins AOC Terrasses du Larzac / jus de fruits solidaires et biologiques / Bière au fût

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 AYWA distille un mélange explosif qui invite au rassemblement et à la danse ; rencontre entre le Raï et les musiques du monde, le rock, le Jazz…En fusionnant les musiques du Maghreb et du monde avec les sonorités électriques occidentales, ce jeune groupe nous livre une musique attirante et originale, énergique et rebelle. Il défend un message de paix, d’espoir et de contestation soutenu par les débordements d’une transe irrésistible et communicative.

Ils sont six musiciens issus d’horizons multiples :

Adil Smaali chant, guitare
Damien Fadat 
flûte traversière
Théophile Vialy 
chant, guitare électrique
Laurent Eulry 
saxophone

Guilhem Chapeau basse électrique, tablas

Daria Ginet chant, batterie ethnique, wave drum

 

http://aywa-band.com/

 

Et voilà pour les concerts du soir programmés pour 2013…

 

 

 

… C’était en 2012…

Et oui, un nouveau lieu pour les concerts a été inauguré cette année, c’est le Parc des Courtinals: un véritable joyau du cirque de Mourèze!

C’est un théâtre de verdure totalement naturel, à l’acoustique exceptionnelle.

Et aussi nous vous avons proposés 2 soirées extra sur la place du village, on commence le MERCREDI 8 AOUT avec…..
A la tombée de la nuit : CONCERT SUR LA PLACE DU VILLAGE
dans la foulée du vernissage:


RENE LACAILLE EK MARMAILLE

Chanson traditionnelle créole et accordéon
Participation au chapeau pour les musiciens
Buvette et restauration issues du circuit localVins AOC Terrasses du Larzac / jus de fruits solidaires et biologiques / Bière au fût Assiettes et crêpes maison, tartines…

Multi-instrumentiste de grand talent, René Lacaille grandit dans une famille de musiciens à la Réunion et monte sur scène dès le plus jeune âge. Il est la figure emblématique de la musique réunionnaise et il explore les rythmes de l’Océan indien, dont le sega-maloya.
Il est né avec un accordéon sur les genoux mais il joue aussi des percussions, de la batterie, de la guitare et du saxophone. Avec ses enfants, il remet en scène de magnifiques chansons traditionnelles réunionnaises.

René Lacaille ek Marmaille propose un spectacle de chansons mêlant des compositions de René tirées des albums précédents (Patanpo, Digdig, Mapou) et du récent Cordéon Kaméléon (Grand prix Charles Cros 2009),
et des chansons d’Alain Peters et d’auteurs-compositeurs plus anciens tels que Fourcade, Loulou Pitou, Benoite Boulard, Madore, Jules Arlanda, Jules Joron, Narmine Ducap, Claude Vihn San, tous bien connus à la Réunion.
Chaque musicien est tour à tour chanteur soliste et accompagnateur dans une ambiance familiale et pleine de complicité.

C’est une nouvelle lecture des chansons anciennes interprétées avec un humour détonnant et irrésistible.

Récompenses:
Choc du monde de la musique 2005 / Prix Gus viseur 2005 / German Critics Award 2009 / Grand Prix Charles
Cros 2009
Presse:
“ Virtuose sans en avoir l’air, savant sans esbroufe, il touche toutes les sensibilités, des plus populaires aux
plus pointues […] il s’écoute avec la tête, le coeur… et les hanches “ Libération
www.renelacaille.com

Puis pour les concerts du soir, on continue avec

JEUDI 9 AOUT
A 20h : CONCERTS AUX COURTINALS
PRESQUE OUI
LA DANSE DU TIGRE
Tarif unique 5 euros
C’est une grande première : le parc des Courtinals mis en musique, même les cigales ne s’y attendent pas.
Longtemps apprécié pour la reconstitution d’habitats gaulois, Les Bacchanales de Mourèze relève le défi d’habiter (à nouveau) le parc le temps de deux soirées sous les étoiles aoutiennes, le temps de se laisser bercer par les sonorités blues, folk, rock ou frenchies, là au beau milieu des bouquets de thym, de romarin ou
de ciste cotonneux.  On apporte son coussin, on s’installe, on se cale dans la rocaille, et là….c’est la magie…
PRESQUE OUI

 

 

PRIX RAOUL BRETON DE LA FRANCOPHONIE 2012
Presque Oui, c’est un chanteur tendrement persuasif et guitariste virtuose, accompagné, soutenu, sublimé par un violoncelliste-flûtiste rêveur et non moins virtuose.
En deux mots, du pur bonheur !
Ils chantent des histoires un brin farfelues et bouleversantes… Un rêve prémonitoire, un amour égaré dans une estampe japonaise, un film de vacances courageux, et mille autres bribes de vie sur fond d’autodérision, d’envolées lyriques, de poésie pétillante et d’un sacré talent…

Presque Oui, c’est plus qu’une gourmandise, c’est
un vrai délice, un mélange de saveurs à déguster
sans aucune modération.


LA DANSE DU TIGRE

Le parolier et chanteur Vincent Pérez monte sur la scène magique des Courtinals, entouré ce soir de deux compères d’antan, Karim Bouamama (batterie, sample), Dominique Artigue (batterie, xylophone, harmonica) et de deux nouvelles rencontres, Julien Lagrange (violon, saxophone) et Damien Carbonnel (guitare).

Après les belles aventures de Rue Rouge, et son concert mémorable à
la 1ère édition du Festival en 2004, La Danse du Tigre s’impose au beau
milieu des dolomites pour le plus grand plaisir des festivaliers.

Une nouvelle histoire qui puise dans l’univers de Rue Rouge. On y retrouve
Jacques Prévert, c’est intime et rock’n’roll, tout à la fois, l’un après l’autre ou ensemble…
La Danse du Tigre, c’est un mix entre la danse du ventre et le baume du
tigre ? Euh pas vraiment… c’est surtout à découvrir absolument !

 

Et le VENDREDI 10 AOUT, il y a quoi?…

A 20h : CONCERTS AUX COURTINALS
CHILDREN
PIERS FACCINI
Tarif unique 5 euros
CHILDREN
Olympia et Rom en duo : une formation en acoustique, exceptionnelle pour ce concert aux Courtinals avec Brazuk en invité spécial.
Rom : voix, guitare acoustique, grosse caisse, charley
Olympia : voix, ukulélé, tom basse, cymbale
Brazuk : saxophone


PIERS FACCINI– blues/folk

La musique de Piers Faccini ne passe jamais en force. Elle suggère, frôle, évoque sans insister. Elle vient vous cueillir et vous déposer là où elle veut…ou presque.
Le monde de Piers Faccini est charnel et rythmé. Un monde né pour être chanté. Un monde sauvage.
C’est plus fort que lui, il ne peut pas s’empêcher de nous raconter une histoire. Piers Faccini habite chez nous. Il nous raconte le monde, avec la lucidité d’un homme qui a trop écouté le blues de Skip James pour nier qu’il serait vain de
tenter de fuir un plancher qui nous sert de croûte terrestre.
Piers Faccini nous chante un monde sauvage mais présent, sans un brin de nostalgie. Les racines sont profondes mais les branches ne cessent de pousser.

 

Et nous voilà au SAMEDI 11 AOUT
A partir de 20h CONCERT SUR LA PLACE DU VILLAGE
ZOUFRIS MARACAS
Participation au chapeau pour les musiciens
Buvette et restauration issues du circuit local
Vins AOC Terrasses du Larzac / jus de fruits solidaires et biologiques / Bière au fût
Assiettes et crêpes maison, tartines, …
Zoufris Maracas est un groupe français formé par deux amis d’enfance d’origine sétoise. Après plusieurs expériences dans l’humanitaire, des voyages, un engagement chez Greenpeace, Vincent Sanchez, dit Vin’s, et Vincent Allard, dit Micho, se retrouvent à Paris en 2007.
Ensemble ils se produisent dans le métro et forment un duo dont le nom fait référence aux ouvriers algériens venus travailler en France dans les années 50. Après des débuts en studio, en 2010, le groupe La Rue Kétanou les invite à monter sur scène. Leurs textes et leurs rythmes tropicaux séduisent le public qui adhère immédiatement à cette chanson mi-réaliste, mi-irréaliste, irrévérencieuse, nourrie de zouk, de rumba congolaise ou de jazz manouche.
Zoufris Maracas enchaîne les festivals. Bientôt le groupe s’élargit et accueille François Causse à la batterie, Brice à la trompette et Mike à la guitare manouche. Et ta mère, leur premier single sort en 2011. Suivent un six-titres puis un album en 2012. Une soirée festive au coeur de l’été !

Voilà pour les concerts du soir en 2012 c’est chouette non?

vous viendrez ou reviendrez n’est-ce pas?!!

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

David Lafore

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